Elzo Durt: Complete Works #2 (2017-2023)

Cette rétrospective rassemble les œuvres d'Elzo Durt depuis 2017. Le livre présente sur plus de 200 pages les dernières productions de ce stakhanoviste du collage visuel. Le style unique de l'artiste reste universellement reconnaissable avec ses scènes flamboyantes mises en valeur par ses couleurs survoltées caractéristiques.

Le thème commun du livre est, bien sûr, la musique, avec des affiches mettant en vedette des noms qui reflètent les goûts éclectiques de l'artiste : Osees, The Hives, The Brian Jonestown Massacre, L7, The Queen Of The Stone Age, Laurent Garnier et bien d'autres. Les collaborations phares d'Elzo se sont poursuivies au fil des ans, et de nouvelles apparaissent ici, notamment avec Volcom, le label Born Bad, mais aussi le Rockerill Festival ou la Brasserie Surréaliste de Bruxelles.

Le livre n'est pas composé dans un style monographique strict comme le précédent, l'artiste et l'éditeur ayant préféré opter pour une mise en page pleine page et Elzo ayant supprimé les noms de certaines de ses créations afin qu'elles deviennent de pures illustrations. De plus, en ce qui concerne l'impression, l'éditeur a choisi d'améliorer considérablement la qualité des reproductions et en particulier des couleurs, grâce à de toutes nouvelles techniques d'impression utilisant un dispositif de production CMYK+ à haut volume exceptionnel.

Elzo Durt est né à Bruxelles en 1980. Après une adolescence marquée par le skateboard et le punk, il obtient en 2003 son diplôme en graphisme à l'ERG (École de Recherche Graphique) de Bruxelles et commence à inonder la Belgique d'images psychédéliques et punk.

En 2004, il ouvre sa galerie – Plin Tub' – à Bruxelles, ainsi que sa maison d'édition. Deux occasions de présenter ses œuvres et celles de ses artistes préférés. C'est également à cette époque qu'il gère la communication graphique de Recyclart, haut lieu de la culture underground bruxelloise. Il devient ensuite directeur artistique du magazine Voxer, jusqu'en 2006. Petit à petit, il se fait une place en concevant des pochettes de disques et des affiches pour de nombreux groupes et labels : Thee Oh Sees, Frustration, La Femme, Le Prince Harry, Magnetix, Jack of Heart, Killekill records, Fred Pallem, The Horrorist, Francis Bebey, pour n'en citer que quelques-uns. Il a également collaboré avec des musiciens tels que Laurent Garnier ou Stephan Eicher. Il a développé de nombreux visuels pour des marques de skateboard et de snowboard telles que Carhartt, Volcom, Mojito, Rome ou Flip, mais aussi pour des marques de vêtements telles que Lacoste ou Step Art.

L'univers joyeusement morbide d'Elzo est désormais utilisé sur des couvertures de magazines, des affiches de festivals, des pochettes de disques, mais aussi dans des journaux tels que Le Monde, Libération, Die Zeit, etc.

Il crée également plusieurs fresques pour des restaurants et des magasins, dans lesquels ses œuvres sont imprimées en format géant sur du papier peint.

Avec ses images sérigraphiées, il a voyagé dans toute l'Europe, traversant même l'Atlantique pour exposer aux États-Unis. Plus récemment, il a présenté une exposition rétrospective à la Galerie du Jour – Agnès B, à l'occasion de la sortie de son livre : « Elzo Durt Complete Works 2003-2016 » publié par Born Bad.

Touche-à-tout, Elzo et son ami parisien Froos ont lancé le label Teenage Menopause Records en 2011. Ils ont notamment produit des disques de JC Satan, Scorpion Violente et Prince Harry. En 2020, il récidive avec son ami Valentino. Ensemble, ils ont créé un nouveau label, Drink&Drive Records, un label punk sans compromis pour lequel Elzo dessine toutes les pochettes.

Publié en 2024 par Timeless edition

21 x 29 cm

216 pages en couleur

Couverture souple